domingo, dezembro 7, 2025
Início Site Página 2

Faísca pra Briga marca nova fase de Tai Andrey e reforça volta ao pagode

0

Lançada no dia 28 de novembro, a música Faísca pra Briga inaugura oficialmente o novo projeto solo de Tai Andrey no pagode e representa um momento decisivo na trajetória do artista baiano, que construiu carreira entre Brasil e Espanha.

A canção, escrita por Marcone Santos, Luciano Luz, Manoel Monge, Jonny Gomes e Marrod, chamou a atenção de Tai de imediato. Ele afirma que não escreveu a letra, mas que se reconheceu na história e sentiu que poderia transformá-la em algo pessoal.

A partir dessa conexão, criou a musicalidade da faixa e convidou o produtor Zytto, de São Paulo, para desenvolver os arranjos e o balanço que traduzem o espírito do gênero. “Quis trazer verdade. É uma música que fala da rotina dos casais e muita gente vai se ver nela”, comenta.

O lançamento simboliza o retorno de Tai ao estilo que marcou sua juventude. Nascido em Salvador, ele cresceu cercado por música. Sua mãe, Jô Santana, foi cantora reconhecida, integrou o coral do Chacrinha, acompanhou Mara Maravilha e participou do primeiro grupo de axé ao lado de artistas que ajudaram a popularizar o gênero.

Mesmo assim, o primeiro sonho de Tai foi o futebol, interrompido após frustrações que o afastaram do esporte. A música, porém, sempre esteve presente. Ainda como jogador, criou com amigos o grupo Pura Vaidade, que movimentava a cidade nas folgas dos treinos.

Quando decidiu emigrar para a Espanha, iniciou uma trajetória artística mais ampla. Participou de grupos como Mistura Brasileira, explorou fusões de ritmos latinos e brasileiros e desenvolveu o estilo que chama de Brasil Fusion.

Em 2014, lançou carreira solo e ganhou destaque nacional na Espanha com Ela Fica Louca, que viralizou entre jovens e abriu portas em rádios e programas de televisão. Esse crescimento o levou a participar de eventos internacionais, como o Dia do Brasil na Europa.

Durante a fase mais intensa de sua carreira na Espanha, Tai também participou da Primavera Pop, tour da rádio 40 Principales, considerada a mais importante do país. A convite da emissora, ele e o cantor Jadel, vencedor de um reality musical espanhol, apresentaram a música Pinto de Colores, que entrou para o ranking da rádio.

A repercussão rendeu uma série de shows por toda a Espanha, com destaque para a apresentação final na Praça Cibeles, em Madri, onde dividiram palco com nomes do panorama musical mundial, como Nick Jonas, Taylor Swift, Abraham Mateo, Ana Mena e outros grandes artistas.

Agora, em 2025, depois de anos construindo público fora do país, Tai retoma o pagode como foco principal da carreira. Faísca pra Briga marca o início dessa nova fase e abre caminho para uma sequência de lançamentos previstos para os próximos meses, incluindo uma parceria com o cantor Kayke e a possibilidade de interpretar uma composição de Thais Sacomani. O projeto ainda traz uma faixa assinada por Thales Hivo, conhecido como Big Big, compositor de Cavalinho.

A nova etapa também marca o início de sua primeira tour oficial no Brasil, com apresentações no Rio de Janeiro e na Bahia. A expectativa é que o artista reproduza no país a energia que conquistou plateias europeias. “Tenho muita fé no meu pagode. É a música que sempre esteve comigo”, afirma.

Após sucesso da primeira edição, Batuke do Pretinho volta ao Varanda Estaiada com Péricles, Zélia Duncan e Jota.Pê 

0
Roda de samba fenômeno no Rio retorna a São Paulo neste domingo, 07, para mais um show inesquecível
Créditos: RonccaFOTOS EM ALTA AQUI
Após agitar o Varanda Estaiada em sua estreia paulistana, o Batuke do Pretinhoestá de volta a São Paulo neste domingo, 07, para sua segunda edição na capital. O projeto, criado pelo multi-instrumentista e produtor Pretinho da Serrinha, vencedor de três Grammys Latinos, recebe desta vez três grandes vozes marcantes da música brasileira: Péricles, Zélia Duncan Jota.Pê. As participações desta edição evidenciam a força e a diversidade do Batuke do Pretinho. Jota.Pê, em um dos melhores momentos da carreira, chega impulsionado pelo sucesso do projeto ”Dominguinho”, ao lado de João Gomes e Mestrinho, vencedor do Latin Grammy 2025Péricles, dono de uma das vozes mais emblemáticas do samba e do pagode, acrescenta seu timbre inconfundível ao encontro. Já Zélia Duncan, referência da MPB por sua versatilidade e interpretações marcantes, completa o trio de convidados que promete enriquecer ainda mais o evento.A primeira apresentação do Batuke em São Paulo, realizada no último dia 23, confirmou o sucesso que o evento já carrega no Rio de Janeiro, onde se tornou uma das rodas de samba mais celebradas da atualidade, reunindo multidões. A estreia no Varanda Estaiada contou com participações de Seu JorgeLauana PradoLeci Brandão e Luedji Luna, mantendo a energia vibrante que consagrou o projeto e reforçando o entusiasmo do público para sua continuidade na cidade.Desde sua criação em 2021, o Batuke do Pretinho acumulou participações históricas, com artistas como Marisa Monte, Martinho da Vila, Milton Nascimento, Seu Jorge e Leci Brandão. A proposta do projeto é promover encontros inéditos entre gerações, gêneros e histórias musicais, sempre em torno do samba, elemento central da carreira de Pretinho da Serrinha.Varanda Estaiada segue se firmando como um dos espaços de shows mais desejados da capital. Com vista panorâmica para a icônica Ponte Estaiada, um dos cenários urbanos mais fotografados de São Paulo, a casa combina arquitetura moderna, atmosfera sofisticada e uma infraestrutura pensada para proporcionar experiências completas. O local conta com áreas amplas e climatizadas, setores bem distribuídos entre pista, camarotes e espaços VIP, além de bares funcionais, operação gastronômica de qualidade e total acessibilidade. Serviço Batuke do Pretinho part. Péricles, Zélia Duncan e Jota.PêData: Domingo, 07 de dezembro de 2025Horário: a partir das 15h Local: Varanda Estaiada – Av. Magalhães de Castro, 6118 – Cidade JardimTelefones: (11) 99524-3578E-mail: comercial@varandaestaiada.com.br

Kako lança “Mundo Louco Nós Também”, faixa em parceria com Charlie Brown Jr.

0
Canção faz parte do último capítulo de “O Céu Abriu e Ninguém Viu”, novo projeto audiovisual do artista
Créditos: Divulgação
OUÇA AQUIFOTOS EM ALTA AQUI
A espera acabou! O cantor e compositor Kakolança, nesta quarta-feira (3), o terceiro e último capítulo do projeto audiovisual “O Céu Abriu e Ninguém Viu”. O novo EP chega à meia-noite em todas as plataformas digitais, encerrando a trilogia que vem sendo revelada ao longo dos últimos meses. Ao meio-dia, os clipes começam a ser disponibilizados no YouTube, oferecendo uma experiência visual que expande o universo do álbum e aprofunda a narrativa construída pelo artista. Reunindo quatro faixas inéditas, que se somam às outras oito já lançadas anteriormente e completam o ciclo do projeto, o EP apresenta “Passado”; “Deixa Voar”, com participação de Budah; “Livre”, em colaboração com os MC’s Tuto e Joãozinho VT; e a faixa-foco desta etapa final, “Mundo Louco Nós Também”, parceria com Thiago Castanho e Marcão Britto, integrantes da lendária banda Charlie Brown Jr. “Mundo Louco Nós Também” mergulha em reflexões sobre autoconhecimento, vulnerabilidade e a busca por autenticidade em meio às pressões emocionais e sociais. A letra aborda a dificuldade de reconhecer quem realmente está ao nosso lado, o peso da aprovação alheia e os medos que paralisam sonhos, contrapondo esses conflitos a um chamado direto para se arriscar, aceitar as imperfeições e seguir fazendo o bem, mesmo em um mundo caótico. Com uma mensagem de força e humanidade, a canção reafirma que todos carregam suas próprias lutas, mas também a capacidade de superá-las. “Dedico esse disco ao meu pai, se a música corre no meu sangue, é por causa dele. E dedico também a todos que sonham em viver da própria arte. Se arrisquem, façam diferente”, declarou o artista. “Agora, chegar ao lançamento final desse projeto me deixa ainda mais ansioso; mal posso esperar para que vocês escutem tudo por completo e sintam o que colocamos em cada detalhe”, completa Kako. Gravado em São Paulo e no Uruguai, “O Céu Abriu e Ninguém Viu” reúne 12 composições autorais. O trabalho, em formato acústico, marca uma nova fase na carreira do artista, convidando o público a refletir sobre os pequenos detalhes e sutilezas do cotidiano. Com uma estética mais intimista e letras que revelam seus conflitos, afetos e amadurecimento, o projeto consolida uma narrativa emocional que atravessa toda a trilogia e reafirma a identidade artística de Kako nesse novo momento.
Kako – O Céu Abriu e Ninguém Viu Lançamento: 3 de dezembro de 2025Tracklist: Onde Existe AmorTrês CoraçõesSozinhaJardimO Agora É NossoMorenaO Velho e o NovoTarantinoMundo Louco Nós Também part. Thiago Castanho, Marcão BrittoDeixa Voar part. Budah PassadoLivre part. MC’s Tuto, Joãozinho VT 

Juliana Lima lança música com Frank Aguiar

0

De Tardezinha” chega as plataformas com clipe inédito dia 12/12


Para encerrar o ano com chave de ouro, a cantora e compositora Juliana Lima lança música autoral “De Tardezinha” com a participação de Frank Aguiar. Um forró daqueles que nos trazem um tom de nostalgia em encontro especial e cheio de sentimentos.


A canção chega no dia 12/12 para embalar o público com aquele forró que abraça a memória afetiva, trazendo um clima de lembrança boa, romance simples e poesia cotidiana.


Em “De Tardezinha” os artistas exploram a saudade de forma sensível, criando imagens que remetem ao aconchego das relações sinceras como o café compartilhado no fim da tarde, a rede balançando devagar, o cafuné que acalma e aproxima.


A letra conta a história de alguém que vive a ausência da pessoa amada, segurando a saudade e acreditando no reencontro. Entre lembranças do sorriso, do perfume que o vento leva e das noites de lua cheia, a canção costura sentimentos que muitos reconhecem como seus.

O desejo simples e profundo se repete como um refrão emocional: “eu só queria que tu viesse, de tardezinha tomar um café”.


Esse lançamento contempla tudo que o forró tem de mais bonito, nostalgia, simplicidade e verdade. É uma música que conversa com quem já amou, com quem espera, com quem acredita que alguns encontros sempre encontram o caminho de volta.

A união artística de Juliana Lima e Frank Aguiar e com a produção do renomado Jeff Pina, entrega uma interpretação calorosa, uma melodia suave e um forró daqueles que fazem a gente fechar os olhos e lembrar de alguém especial.


“De Tardezinha” faz parte da trilogia “Filha do Vento” e promete conquistar o público pelo coração, pela memória e pela poesia que só o forró sabe oferecer.

Com as presenças de Andrea Nóbrega e Adriana Colin, Caroline Diaz celebra noite histórica no lançamento de Empreendedores de Impacto

0

Foi noite de brilho, conversa ao pé do ouvido e muita movimentação nos corredores da Livraria da Vila, no Shopping Pátio Higienópolis. O lançamento dos volumes 1 e 2 de Empreendedores de Impacto reuniu não só a elite do empreendedorismo brasileiro, mas também personalidades queridas do público, como Andrea Nóbrega e Adriana Colin, que causaram alvoroço entre os convidados. A publisher Caroline Diaz recebeu cada autor com entusiasmo e, entre flashes e abraços, afirmou: “Essa obra é sobre pessoas reais, que transformam o Brasil com valores sólidos. Hoje celebramos histórias que inspiram e impulsionam novas lideranças.”

Os autores se destacaram entre cumprimentos, taças erguidas e muitos reencontros. Marco Antônio de Biaggi, sempre carismático e disputado para fotos, comentou enquanto autografava exemplares: “Ver esse projeto ganhar vida é emocionante. Empreender é criar pontes,  e esse livro é uma delas.” Já Junior Donatto, que chegou acompanhado de um grupo animado, brincou com os convidados dizendo: “Esse lançamento está com a energia que o empreendedor brasileiro merece: intensa, criativa e cheia de propósito.” A dupla certamente ajudou a transformar a noite em um dos eventos mais comentados do Higienópolis.

A atmosfera era de celebração plural, reunindo nomes como Carlos Alberto Pasetti de Souza, Filippo Pedrinola, Gustavo Pereira, Luciano Telles, Marcelo Calone, Mário Antônio Portô Fonseca, Roberto Jalonetsky, Sérgio Junqueira Arantes, Antonio Montano, Marcelo Schulmay, Nélio Junior, Valdinei Ferreira, Vanilson Coimbra, Vinícius Fernandes Villela, Vlassios Marangos Junior e Wilson Nélio Brumer. Entre conversas sobre negócios, propósito e futuro, alguns autores confidenciaram que as conexões geradas no lançamento “valiam por um ano inteiro de networking”.

Encerrando a noite, Caroline Diaz agradeceu aos presentes com a serenidade de quem conduz um movimento, e não apenas um projeto editorial. “Empreendedores de Impacto é a prova de que legado se constrói com integridade e coragem. Hoje celebramos os protagonistas de um Brasil que não espera o futuro: ele cria.” Aplaudida pelos autores e convidados, a publisher marcou a noite não só como anfitriã, mas como uma das vozes mais importantes do empreendedorismo com propósito no país.

Sobre Caroline Diaz

Publisher e curadora de projetos editoriais voltados à inovação e liderança consciente, Caroline Diaz é reconhecida por seu olhar sensível e pela capacidade de transformar trajetórias reais em narrativas inspiradoras. À frente da DISRUPTalks, conduz iniciativas que valorizam o empreendedorismo ético, a colaboração e a construção de legados com propósito.

Sobre a DISRUPTalks

A DISRUPTalks é uma plataforma de conteúdo e curadoria que promove o diálogo sobre inovação, liderança e transformação empresarial. Por meio de publicações, eventos e projetos editoriais, a marca conecta líderes e empreendedores comprometidos em construir um futuro mais consciente e de impacto positivo.

Onde comprar:

https://www.disruptalks.com.br/lancamentos

Acompanhe: https://www.instagram.com/publishercarol?igsh=MTN4Z2VzaWx5aDBxZw==

IZA transforma “Caos e Sal” em fenômeno nacional com apoio de influenciadores e nova fase artística

0

A música “Caos e Sal”, novo lançamento de IZA, já se tornou um dos maiores sucessos do ano, alcançando milhões de pessoas nas plataformas digitais e conquistando ampla repercussão nas redes sociais. O single, que marca uma fase mais madura e conectada às raízes da artista, rapidamente viralizou entre criadores de conteúdo, impulsionando ainda mais sua presença no cenário musical.


Grandes influenciadores abraçaram a faixa e produziram vídeos, coreografias e trends diversas, entre eles Gabriely Castro, Duda Nunes, Junior Lins, Yasmin Soares, Joana Amorim, Gislaine Assunção, Raynara Santana, Erika Tavares, Quezia Sol, Marias, Vivian Lima, Madu Sandes, Kelinha, Isis Oliveira, Glendha e Ludanila Ribeiro, que ajudaram a ampliar o alcance e consolidar o sucesso orgânico da música.


“Caos e Sal” reforça a capacidade de IZA de se reinventar artisticamente, explorando novas sonoridades sem perder sua identidade. A faixa traz influências de reggae e afrobeat, estilos que dialogam diretamente com sua ancestralidade e com o posicionamento artístico que a cantora vem construindo ao longo dos últimos anos. A força rítmica, a mensagem carregada de emoção e a interpretação potente da artista contribuíram para que o público se conectasse imediatamente com a música.


IZA, nascida no Rio de Janeiro, em 1990, iniciou sua trajetória musical cantando em igrejas e corais. Formada em Publicidade e Propaganda, começou a ganhar destaque na internet com covers que viralizaram e, em 2016, assinou contrato com uma grande gravadora. Seu álbum de estreia, “Dona de Mim” (2018), rendeu sucessos como Pesadão, Ginga e a faixa título, estabelecendo-a como uma das vozes mais potentes da música brasileira.

Além da carreira musical, IZA também expandiu sua presença na mídia ao participar como jurada do The Voice Brasil e ao assumir a função de rainha de bateria da Imperatriz Leopoldinense, solidificando sua imagem como artista multifacetada.


Nos últimos anos, IZA intensificou seu mergulho em narrativas que celebram identidade, cultura e força feminina, o que se refletiu no álbum AFRODHIT (2023) e agora se aprofunda com “Caos e Sal”. O impacto imediato da faixa demonstra não apenas o alcance da cantora, mas também sua relevância no diálogo entre música, estética, ancestralidade e cultura digital. Com grande aprovação do público e apoio maciço dos influenciadores, o single se firma como mais um marco na trajetória de uma das maiores artistas da atualidade.

IFT lança o single “F1na1200” com estética inédita em sua trajetória

0

Faixa inspirada na sonoridade do funk chega hoje nas plataformas digitais


Após o lançamento do single “Dagueston”, no dia 07/11, o artista paulistano IFT está prestes a lançar uma de suas faixas mais diferentes até aqui. Hoje, sexta-feira (28), chega às plataformas digitais o single “F1na1200”, uma música que mergulha em novas sonoridades e apresenta uma faceta inédita do trapper, conhecido por sua autenticidade e conexão com a quebrada.


Inspirada na atmosfera vibrante de um dia de lazer na periferia e na estética pulsante do funk, a faixa foi idealizada e produzida há três anos por IFT em parceria com o produtor shots!, e agora ganha vida com ainda mais intensidade. “Essa faixa foi pensada e executada por mim e pelo shots! há 3 anos. Acredito que o tempo deixou a faixa ainda mais quente”, afirma o artista.


Com uma proposta sonora ousada, “F1na1200” marca um novo passo na trajetória de IFT, que vem explorando diferentes vertentes da música urbana paulistana. “É uma faixa bem diferente, uma estética que ainda não tinha trabalhado. É algo novo que acredito que o público vai gostar”, destaca.


O lançamento sucede os singles “Dagueston”, “Sem Destino” e “Dream”, este último em parceria com Massaru, consolidando a nova fase artística de IFT, que iniciou sua carreira em 2015 sob o nome Menor IFT e ganhou destaque com hits como “Parafalso” (mais de 2,5 milhões de streams) e “Vilão” (mais de 650 mil reproduções).


Hoje, aos 26 anos, o artista reafirma sua identidade musical com autenticidade e inovação, mostrando que está pronto para surpreender mais uma vez a cena independente.

Adielso Rodrigues: Da Formação à Maturidade Artística

0

Há artistas que pintam o mundo. E há artistas que atravessam mundos para pintar. Adielso Rodrigues, pertence à segunda categoria. Nascido em Rio Branco, no Mato Grosso, e hoje radicado em Campinas, ele transformou seu Ateliê Qabana em um território onde arte contemporânea, espiritualidade, memória e experiências de vida se encontram de maneira rara e profundamente sensorial. Suas obras não são apenas criadas: são acessadas. 

A relação de Adielso com a arte começou cedo, aos sete anos, como uma brincadeira intuitiva que, com o tempo, ganhou corpo, método e visão. Antes de dedicar-se exclusivamente à criação, ele passou mais de uma década trabalhando na área da saúde, um universo que o conectou com fragilidades humanas, histórias intensas e uma compreensão ampliada do que significa existir. Essa vivência, somada à formação na Escola Arquitec de Campinas, à graduação em Design de Interiores e aos estudos no ateliê de Sheila Tapajos, construiu uma base sólida sobre a qual seu estilo se expandiu. 

Mas é no território invisível, o emocional, o energético e o espiritual, que Adielso encontrou a força que hoje diferencia sua obra no cenário contemporâneo. Parte importante de suas criações nasce de práticas meditativas profundas. Antes de iniciar uma peça, o artista acessa níveis elevados de consciência para silenciar o ruído cotidiano, dissolver travas mentais e mergulhar em camadas mais sutis da percepção. Para ele, a meditação não é um ritual estético, mas uma ferramenta de abertura: o ponto exato onde intenção, emoção e criatividade se alinham. 

O impacto desse processo é visível nas séries mais introspectivas do Qabana, onde camadas, texturas e movimentos carregam uma vibração particular, como se cada obra funcionasse como um portal entre o interno e o externo, entre quem cria e quem observa. 

Outro acontecimento fundamental de sua trajetória ocorreu em 2010, quando Adielso viajou ao Haiti poucos dias após o terremoto, atuando como voluntário. Ali, em meio ao caos e à reconstrução, vivenciou expressões culturais profundamente marcantes, incluindo elementos da espiritualidade vodu. Longe dos estereótipos, ele encontrou uma cultura que ressignifica dor e força, ancestralidade e identidade. Essa experiência deixou marcas invisíveis que hoje emergem em nuances de sua produção, seja no uso de símbolos, no modo como organiza o caos da matéria ou na busca por uma energia que pulsa por trás de cada traço. 

O Ateliê Qabana, estabelecido fisicamente desde 2015, em Campinas, é a tradução material desse universo. O nome, inspirado nas cabanas da infância na casa dos avós, carrega a ideia de abrigo, memória e simplicidade. No espaço, o artista transita entre séries geométricas, abstratas, figurativas e composições que investigam a corrosão do tempo, a natureza e a delicadeza dos rituais contemporâneos. Essa multiplicidade é uma marca registrada de sua obra: Adielso não cria a partir de uma única linguagem, mas de estados internos diferentes. 

Quando a criação envolve uma peça personalizada, o processo se intensifica. Adielso estuda o cliente, suas referências, o espaço onde a obra será colocada, o tipo de luz, o impacto emocional desejado. “Só consigo criar quando sinto que existe conexão”, afirma. E talvez por isso a sensação de entregar uma obra seja, para ele, uma mistura de gratidão e vazio, como se uma parte de si ficasse na tela. 

Nos últimos anos, o artista também ampliou sua presença em espaços expositivos no Brasil e no exterior. Em 2017, apresentou seu trabalho em Lisboa, em uma mostra que abriu portas para o diálogo com o público europeu. Em 2018, participou do Salão Internacional em Miami, na Art & Design Gallery, e, em 2022, integrou a programação da Academia Arte e Letras de Campinas. No circuito nacional, esteve presente em importantes feiras como a ABUP em 2019, a HIGH DESIGN, em 2020, e a Boom SP Design, em 2023, consolidando ainda mais sua atuação no mercado contemporâneo. 

 
Ateliê Qabana 
Endereço: R. Hilário Magro Júnior, 163 – Bosque, Campinas – SP 

Instagram: https://www.instagram.com/adielso_rodrigues 
Facebook: https://www.facebook.com/QABANAATELIER?_rdr 

Site: https://www.adielsorodrigues.com.br/ 

Gusttavo Lima desembarca em São Paulo com a última edição do espetáculo “O EMBAIXADOR CLASSIC”

0

O evento acontece dia 06/12 no Estádio Allianz Parque e os ingressos estão à venda pelo site e aplicativo BaladAPP

Após surpreender e emocionar o público das principais capitais brasileiras em 2025 com toda a sua grandiosidade, a label “O EMBAIXADOR CLASSIC”, do cantor Gusttavo Lima, chega a São Paulo/SP no dia 06/12 (Sábado), para a sua última edição, que será realizada no Allianz Parque.

No espetáculo, o artista reúne todos os seus maiores clássicos em uma nova roupagem, desta vez, acompanhado por uma banda e uma orquestra no palco. Com um show inesquecível e uma experiência única, o artista vai encantar os fãs, com a mescla de ritmos e harmonia.

Para embalar essa noite mágica, Gusttavo Lima traz no repertório hits como: “Inventor dos Amores”, “60 Segundos”, “Cabelo Cor de Ouro”, “Cem Mil”, “Desejo Imortal”, “Na Hora de Amar”, “A Noite” e “Quando a Chuva Passar”, além de outros sucessos que fazem parte de seus mais de 15 anos de carreira profissional. Faixas do seu mais recente álbum: “Feito À Mão”, como “Retrovisor” e “Pelo Bem da Minha Saudade”, é claro, não vão ficar de fora!

Gusttavo Lima – Divulgação

“Esse é um show que ninguém pode perder. ‘O EMBAIXADOR CLASSIC’ é um espetáculo maravilhoso recheado de canções interpretadas de maneira muito especial! Todos estão convidados e eu espero por vocês para vivermos juntos essa experiência emocionante também em São Paulo, BBs!”, convida o anfitrião.

Vale destacar que “O EMBAIXADOR CLASSIC” surgiu da inquietude de Gusttavo Lima pelo novo. O ponto inicial para a criação do evento foi uma live intimista realizada por ele em 2021. Sucesso absoluto, o show virtual se transformou em um grandioso espetáculo que promete encantar a todos que assistirem. Com exclusividade, o cantor apresentou uma prévia do projeto no especial “Natal do Embaixador”, exibido nos dias 17 e 24 de dezembro/2024, pelo SBT.

Serviço: Gusttavo Lima – O Embaixador Classic 🎻 📍 São Paulo – SP Data: 06 de dezembro de 2025 Local: Estádio Allianz Parque Atrações: João Bosco & Vinícius e Léo Foguete Informações e vendas: https://baladapp.com.br/pt-BR/eventos/embaixador-classic-sao-paulo/7109 Setores: Cadeira Superior, Cadeira inferior, Premium Embaixador e Vip Embaixador Classificação: +18 (proibido a entrada de menores de 18 anos mesmo acompanhado dos pais ou responsável legal/tutor).

Para saber mais, acompanhe: @gusttavolima @embaixadorclassic

Tinq25 “Torne-se Inquebrável” reúne grandes nomes do mercado financeiro em São Paulo

0

Aconteceu no último sábado (22) a Tinq25 – “Torne-se Inquebrável”, evento idealizado pela jandaiense Iara Thamires, profissional que consolidou sua carreira no mercado financeiro e hoje se destaca nacionalmente como uma das principais referências em autonomia financeira e blindagem patrimonial.

Realizado na área mais luxuosa do Morumbi, em São Paulo, o encontro reuniu um público seleto e altamente qualificado, atraindo investidores, empresários e especialistas do setor. Entre os convidados de destaque estavam Eike Batista e Lerry Granville, que participaram compartilhando suas visões sobre estratégias de crescimento, superação e resiliência no cenário econômico atual.

Com palestras, debates e dinâmicas exclusivas, a Tinq25 se consolidou como o maior evento de autonomia financeira e blindagem patrimonial do Brasil, reforçando sua proposta de transformar a mentalidade dos participantes e oferecer caminhos reais para quem busca evolução, segurança e prosperidade financeira.

A idealizadora, Iara Thamires, comemorou o sucesso da edição e destacou que o propósito da Tinq25 é “formar profissionais e investidores verdadeiramente inquebráveis, preparados para enfrentar qualquer oscilação do mercado”.

A repercussão positiva já coloca a Tinq25 entre os eventos mais aguardados do setor para 2026.

Fotos: Divulgação/ Acervo pessoal