terça-feira, setembro 9, 2025
Início Site Página 11

Edu Strada viraliza nas redes com surpresas musicais em bares e conquista novos fãs

0

Edu Strada, um dos grandes destaques do sertanejo atual, vem conquistando as redes sociais com vídeos em que aparece cantando de surpresa em bares. Com muito carisma, ele encanta quem está por perto, emociona o público e transforma qualquer noite em uma experiência inesquecível.

Natural de Cristália, no norte de Minas Gerais, Edu começou a cantar em festas populares no interior e, com o tempo, ganhou cada vez mais espaço e uma base fiel de fãs. Seu jeito simpático, a voz cheia de emoção e a entrega em cada apresentação chamaram atenção, colocando seu nome entre as novas apostas do sertanejo.

No repertório, Edu mistura romantismo, sofrência e músicas animadas, mostrando sua versatilidade e talento para se conectar com diferentes públicos. Sucessos como “Humilhado”“Surtada”“Trevo de Itumbiara” e o hit “Baby”, que já ultrapassou 1 milhão de visualizações no YouTube, mostram a força do artista nas plataformas digitais.

Além das músicas autorais, Edu também surpreende com releituras ousadas, como sua versão sertaneja de “Heaven”, de Bryan Adams, que ganhou um toque único em sua voz.

Mais do que cantar, Edu cria momentos especiais, cheios de verdade e conexão. Com talento, carisma e coragem para inovar, ele segue encantando novos públicos e se firmando como uma das grandes promessas do sertanejo moderno.

Confira o vídeo: CLIQUE AQUI

Salgadinho no sofá do TiVi no Pod: pagode, histórias e conversa de verdade

0

No último dia 24.06, terça-feira, episódio 14 do podcast TiVi no Pod, quem sentou para um papo leve e cheio de memória foi ninguém menos que Salgadinho, cantor e artista que marcou gerações como um dos grandes nomes do pagode dos anos 90. Comandado pelos carismáticos Vítor Castro e Tingo, o podcast vai além da entrevista: oferece ao convidado uma experiência completa, que começa muito antes do “gravando” e continua mesmo depois que as câmeras são desligadas.

Entre risadas, café e lembranças de estrada, Salgadinho revisitou momentos icônicos da carreira, contou curiosidades de bastidores e falou sobre como o pagode atravessou décadas sem perder a força. “A gente quer ouvir as histórias que o público nem imagina. É isso que faz cada episódio ser único”, explica Tingo, co host do podcast.

Nos bastidores, o clima é quase de reunião entre amigos: briefing descontraído, press kit exclusivo do TiVi no Pod como forma de agradecimento, e um compromisso genuíno com o acolhimento. “O convidado não é só uma pauta, é uma presença. A gente faz questão de criar um ambiente confortável, onde ele se sinta respeitado”, completa Vítor, co host do podcast.

Com apoio de marcas parceiras que apostam nessa proposta de conversa leve, diversa e humana, o podcast TiVi no Pod vem conquistando espaço como plataforma de escuta ativa, misturando humor, cultura pop e bastidores que só quem viveu pode contar. E, nas palavras de Vítor e Tingo, esse é só o começo.

Sobre os Hosts

Tingo é produtor de festas e promoter de baladas, além de ser um talentoso entrevistador que leva sua espontaneidade e bom humor para as festas que organiza. Ele é o tipo de pessoa que transforma qualquer ambiente com sua energia contagiante, sempre pronto para fazer piadas e criar momentos leves e divertidos.

Por outro lado, Vitor Castro é  produtor de eventos corporativos há 14 anos. Com uma vasta experiência atendendo grandes clientes como Vivo, Bradesco, TikTok, Nestlé e Amstel, ele também é conhecido por criar e organizar eventos de entretenimento, como o famoso Samba do Vitu, que completou 6 anos de sucesso. Vitor traz para o TiVi no Pod um estilo mais sereno e comunicativo, sempre buscando motivar e inspirar o público com conteúdo valioso e reflexivo.

Juntos, Tingo e Vitor formam uma dupla dinâmica, unindo características diferentes, mas com uma sintonia perfeita, o que promete proporcionar aos ouvintes uma experiência rica e envolvente.

Romisson lança single “Tudo Bem”, um retrato sincero dos altos e baixos do amor

0

O cantor, compositor e multi-instrumentista Romisson lança no dia 4 de julho seu novo single “Tudo Bem”, uma canção que mergulha nas dores e delicadezas de um relacionamento em crise. Escrita pelo próprio artista e produzida por Tadeu Patolla, conhecido por seu trabalho com o Charlie Brown Jr., a faixa traduz, com sensibilidade, os dilemas do amor real.

Com sonoridade marcada pelo pop rock romântico, a música traz influências do rock nacional e se inspira em vivências cotidianas. A letra aborda o medo de perder quem se ama, a dificuldade de aceitar o fim e, ao mesmo tempo, a gratidão pelas memórias vividas, uma reflexão sobre estar à beira da despedida, mas ainda cheio de sentimento.

“É sobre crises que machucam, mas também sobre lembrar do amor com carinho. Às vezes, amar também é aceitar o fim”, explica Romisson.

Produzida de forma leve e enriquecedora, a parceria com Patolla reforça o compromisso do artista com a autenticidade e a qualidade sonora, marcas registradas de sua trajetória no cenário autoral.

Natural de Itabira (MG), Romisson iniciou sua carreira ainda na adolescência. Com mais de 18 faixas autorais lançadas, ele se destaca pela entrega emocional em composições que conectam com o público de forma genuína.

“Tudo Bem” estará disponível nas principais plataformas digitais no dia 4 de julho. Às 18h, o clipe oficial estreia no canal do artista no YouTube.

Alexys Agosto revela bastidores da produção musical de “Acelerado e Calmo”, novo álbum do Pedro Lara 

0
Créditos: Bruno Maury

A produtora musical Alexys Agosto compartilha os bastidores da criação de “Acelerado e Calmo“, o mais recente álbum de Pedro Lara. O projeto, que nasceu de uma parceria entre professora e aluno, transformou-se em um trabalho coeso e diversificado, explorando diferentes sonoridades dentro da linguagem pop.

O primeiro contato de Alexys com o trabalho de Pedro Lara se deu de forma orgânica, durante aulas de teclado e canto. “Durante as aulas ele foi me mostrando as composições dele, e uma delas era ‘Intensamente’. Ofereci produzir essa música pra ele porque achei ela muito promissora. A forma como ele queria misturar o funk e o pop me pareceu algo muito brasileiro e com espaço no mercado”, revela Alexys. O sucesso dessa primeira colaboração levou a uma expansão natural, transformando o que seria um EP de quatro músicas em um álbum completo.

“Acelerado e Calmo” se destaca pela diversidade de sonoridades em suas faixas. Alexys explica que a construção da identidade sonora do álbum foi um processo colaborativo e imersivo. “Pra fazer isso, eu mergulhei nas referências dele. Sempre conversávamos sobre o que ele estava ouvindo, sobre quais músicas ele achava que indicavam um caminho para a gente poder seguir”, conta. A partir dessas conversas, Alexys incorporava suas próprias referências, buscando um equilíbrio que mantivesse a unidade sonora, mesmo entre canções tão distintas.

O processo criativo foi marcado por muita experimentação, tanto na parte instrumental quanto na vocal. “Eu trabalhei muito em cima das composições e referências que ele trazia, então foi um processo de entrar na cabeça dele e entender o que eu poderia trazer que combinaria com o projeto”, explica a produtora. Além da produção musical, Alexys também ofereceu orientação vocal, auxiliando Pedro na construção de sua identidade como cantor.

Desafios e composições marcantes

Um dos maiores desafios durante a produção foi a faixa “Oceano”. “Senti que a composição pedia uma harmonia mais complexa, que dialogasse com o sentimento intenso que a letra traz”, lembra Alexys. A solução veio de um trabalho minucioso de experimentação no teclado, resultando em algo “super interessante e até um pouco diferente do que o Pedro estava esperando, mas ele gostou muito.”

A colaboração entre Alexys e Pedro foi pautada por uma troca constante, com liberdade para explorar novas propostas. “Trocamos muito ao longo do processo, mas o Pedro também me deu muita liberdade para explorar e propor sonoridades que ele não estava vislumbrando trazer para o projeto. Acho que isso foi muito rico para o álbum”, destaca.

Entre as faixas do álbum, Alexys destaca “Vontade de Você”, uma composição sua que escreveu para o álbum de Pedro. “Foi a minha primeira experiência compondo para um projeto de outro artista”, revela. A música surgiu após uma conversa sobre a busca por uma canção mais sensual para o trabalho.

A atração pela mistura de gêneros e o significado do projeto

Para Alexys, a atração por projetos que misturam gêneros ou exploram diferentes climas reside na “liberdade de poder experimentar o que pode sair dessa mistura”. Ela enfatiza que, ao contrário de se limitar a um único gênero, a fusão de elementos exige a descoberta de novas formas de fazer a música funcionar, mantendo a unidade sonora dentro da narrativa do álbum.

“Acelerado e Calmo” representa um marco especial na carreira de Alexys Agosto como produtora musical. “Foi o primeiro álbum que eu produzi para um outro cantor. Até então, a minha maior experiência era produzindo as minhas próprias músicas”, comenta. O projeto significou um processo de muito aprendizado, de sair da zona de conforto e criar uma identidade sonora que se alinhasse às referências musicais de Pedro. “E desse processo nasceu uma forte amizade, para além de uma parceria profissional”, finaliza Alexys.

Trindade se torna capital simbólica do estado de Goiás no 7º dia da Romaria do Divino Pai Eterno

0

A tradicional Romaria dos Carros de Boi, Cavaleiros e Muladeiros é o principal destaque do 7º dia da Romaria do Divino Pai Eterno. O evento reúne milhares de fiéis e preserva uma das manifestações mais enraizadas da cultura goiana, ocorre nesta quinta-feira (3), às 7h30, na Praça da Igreja Matriz, em Trindade (GO).

A Romaria atrai comitivas de várias cidades do interior, que viajam rumo à chamada Capital da Fé de Goiás com o objetivo de louvar o Divino Pai Eterno e manter viva a tradição para as novas gerações. A concentração tem início na Praça da Igreja Matriz, onde carreiros, cavaleiros e muladeiros recebem a bênção antes de seguirem em cortejo até o carreiródromo. De acordo com a Associação de Carreiros de Goiás, a expectativa é reunir cerca de 500 carros de boi neste ano. 

Ainda nesta quinta, ocorre a tradicional transferência simbólica da capital do estado para Trindade por um dia. A mudança está prevista na Lei Estadual nº 22.813, de Goiás, e acontece anualmente na quinta-feira que antecede o encerramento da Festa do Divino Pai Eterno.

Reconhecida pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan), a Romaria de Carros de Boi foi oficialmente registrada em setembro de 2018 como Patrimônio Cultural Brasileiro. A decisão unânime do Conselho Consultivo do Patrimônio Cultural levou em conta o valor simbólico e a forte representatividade da celebração para a vida no campo.

Romaria do Divino Pai Eterno 2025 

A Romaria do Divino Pai Eterno, um dos maiores eventos de fé da América Latina, tem superado as expectativas em 2025. Realizada anualmente no município de Trindade, a poucos quilômetros de Goiânia, a tradicional celebração católica tem atraído milhões de romeiros.

“Este é um momento muito especial para a fé católica no mundo inteiro, e poder vivê-lo com intensidade aqui em Trindade é uma bênção. A Romaria é o coração pulsante dessa devoção”, conclui o padre Marco Aurélio. Para ter acesso à programação religiosa completa, basta acessar o site oficial: www.paieterno.com.br

Almirante Carrão: Referência em gastronomia na Zona Leste de São Paulo

0

Com ambiente acolhedor, música ao vivo e carnes de primeira, o restaurante se tornou um ponto obrigatório para quem busca qualidade e diversão na região.

Inaugurada em dezembro de 2024, a unidade do Restaurante Almirante no Vila Carrão rapidamente conquistou o público da Zona Leste de São Paulo. Com uma proposta que combina o melhor do churrasco brasileiro, ambiente agradável e atendimento de qualidade, o Almirante Carrão já é referência para quem quer comer bem e se divertir sem sair da região.

Localizado na Avenida Conselheiro Carrão, 1835, o restaurante oferece um espaço bonito, limpo e pensado para ser acolhedor, com decoração que remete tanto ao universo náutico quanto às carnes que são a especialidade da casa. Além disso, nos dias de música ao vivo, o clima fica ainda mais animado, fazendo do Almirante Carrão um verdadeiro ponto de encontro para amigos e famílias.

Cardápio para todos os gostos

No Almirante Carrão, os destaques ficam por conta da parrilhada, dos espetinhos e dos pratos executivos, além de bebidas que agradam a todos os paladares, como drinks, caipirinhas e chopps gelados. Entre as especialidades exclusivas estão a picanha do chef e o filé mignon do Almirante, que garantem sabor e qualidade inconfundíveis.

Atendimento e experiência diferenciada

Os clientes elogiam não só o sabor das carnes, mas também a rapidez e a simpatia do atendimento. A equipe é treinada constantemente para garantir um serviço que combina eficiência com acolhimento, garantindo que cada visita seja especial.

Expansão e futuro

Apesar de ser uma unidade relativamente nova, o Almirante Carrão já faz parte do roteiro gastronômico da Zona Leste. Com a expansão do restaurante pelo estado de São Paulo, a expectativa é continuar crescendo e consolidando o Almirante como sinônimo de boa comida e diversão para todos.

Fenômeno do sertanejo, Ana Castela é atração confirmada no Jaguariúna Rodeo Festival 2025

0

Jaguariúna Rodeo Festival 2025, etapa emblemática do Circuito Sertanejo, anuncia a confirmação de Ana Castela para seu line-up. A “Boiadeira”, que se tornou um verdadeiro fenômeno da música sertaneja com milhões de streams e seguidores, retorna ao palco do JRF, consolidando uma parceria que já virou tradição para o público do festival. A apresentação acontece no dia 26 de setembro e promete ser um dos momentos mais aguardados do evento. Ana Castela trará ao palco seus maiores sucessos, incluindo “Nosso Quadro”, “Pipoco”, “Boiadeira”, “Solteiro Forçado”, “Fronteira” e “Olha Onde Eu Tô”, faixa do seu mais recente álbum “Let’s Go Rodeo”, que tem conquistado as paradas musicais país afora.

“Tô muito feliz de voltar pro Jaguariúna Rodeo Festival! Esse festival marcou demais a minha trajetória, foi o primeiro grande palco que pisei e sempre me emociona estar ali de novo. É uma energia totalmente diferente e sou muito grata por todo o carinho que sempre recebo. Vai ser incrível, mal posso esperar”, celebra Ana.

“A Ana é sempre muito bem-vinda em Jaguariúna e sempre aclamada pelo público. A gente sabe o tanto que ela gosta de cantar nesse palco!”, destaca Gui Marconi, sócio e diretor da Diverti, responsável pelo JRF e pelo Circuito Sertanejo.

O retorno da artista ao festival reflete não apenas sua popularidade crescente, mas também a força do JRF como plataforma de consagração de talentos do sertanejo. Ana Castela divide o palco do dia 26 com a icônica dupla Bruno & Marrone, criando uma noite que une diferentes gerações do gênero musical. No mesmo final de semana, o evento recebe a estrela internacional Kacey Musgraves, pela primeira vez no Brasil, Nattan e Zé Neto & Cristiano, no dia 27, para agitar o público de Jaguariúna (SP).

O Jaguariúna Rodeo Festival 2025 acontece nos dias 19, 20, 26 e 27 de setembro, na Red Eventos, em Jaguariúna, e promete uma programação inesquecível, com uma mistura de estilos e gerações ao longo das quatro noites. Já estão confirmados Chitãozinho & Xororó, Murillo Huff, Lauana Prado e Felipe & Rodrigo, no dia 19, e Jorge & Mateus e Luan Santana, no dia 20. No dia 26, além de Ana Castela, sobe ao palco a dupla Bruno & Marrone. Já no dia 27, o JRF recebe, pela primeira vez, a estrela do country Kacey Musgraves, a dupla Zé Neto & Cristiano e Nattan. Os ingressos estão à venda pela Total Acesso, com opções em cinco setores: Arena, Pista Premium, Camarote Super Bull Ballantine’s, Camarote Open Super Bull Ballantine’s e Camarote Brahma.

Brahma revive comemoração icônica com Ronaldo

0

O que não faltam no futebol são momentos icônicos: aquele gol inesperado, a comemoração de um título, o fim de um jejum e até mesmo a celebração do craque após balançar as redes. Uma dancinha, uma homenagem, uma provocação sadia ao time adversário. E se tem uma comemoração icônica é aquela de um eterno camisa 9 balançando o dedo indicador e mostrando quem realmente é o número 1. Ou será a número 1? Pensando nisso, Brahma, a Nº1, entra em campo para retomar a parceria de longa data com Ronaldo Fenômeno, uma sintonia que nasceu na véspera da Copa do Mundo de 1998 e dura até os tempos de hoje, inclusive sendo relembrada pelo próprio ex-atacante.

Fonte: divulgação Brahma
Fonte: divulgação Brahma

Em participação especial no podcast “Denílson Show”, o Fenômeno relembrou a história de Brahma. “Quando eu ganhei a primeira bola de ouro, a Brahma fez uma campanha para comemorar o fato de que eu era o Nº 1. E, a partir daí, pegou e eu só celebrava gol assim. Virou uma marca registrada durante toda a minha carreira, algo espontâneo para além da nossa parceria”, comentou Ronaldo Fenômeno.

“Estamos resgatando a forma emblemática que o Fenômeno comemorava seus gols em 1998 para brindar a volta dele para a marca. Trata-se de um gesto que marcou a história dos brasileiros e tem tudo a ver com a gente: paixão nacional, celebração e autenticidade. Afinal, o N°1 voltou para a Nº1, e com isso, vem a nossa vontade de comemorar como nos velhos tempos. Esta ação é só o início de um projeto de peso que teremos com o Ronaldo ao longo do ano, que será um marco para o desenvolvimento da modalidade”, comenta Felipe Cerchiari, diretor de marketing de Brahma.

Denílson ainda relembrou que a comemoração de Ronaldo segue atravessando gerações. “No vídeo game, se apertar no controle “R2+R para a esquerda”, o jogador também faz o Nº1 quando marca gol. Eu lembro porque muitos começaram a fazer na época, assim como o corte de cabelo do Ronaldo”, comenta o apresentador.

Peça teatral “A Última Carta” volta aos palcos de São Paulo

0

Espetáculo com Rodrigo Hallvys traz gargalhas e reflexões em turnê que estreou em 2023
 
Saudade, ansiedade e terapia. Reflexões, conflitos e emoções. Esses são alguns dos ingredientes do espetáculo “A Última Carta”, que estreou turnê há quase dois anos e segue conquistando plateia por onde passa. Nos dias 11 e 12 de julho, às 20 horas, o monólogo interativo e performático apresentado por Rodrigo Hallvys entra no palco do Teatro Ribalta, no Bela Vista, em São Paulo. Os ingressos já estão a venda na plataforma Sympla.
 
Em cena, Rodrigo Hallvys dá vida a Fonseca, um rapaz que, embora seja relativamente bem sucedido na vida, precisa se desvencilhar de diversas situações que cismam em habitar sua mente desde a infância. Ele, que procura se tornar um ser humano melhor, leva a plateia a diversos momentos de gargalhada ao reviver situações de sua infância, adolescência e conflitos homéricos com a vizinhança, que por si só é para lá de desnorteada.
 
Indicado ao Prêmio Olho Vivo 2023, o espetáculo ficou entre os finalistas e consagrou o retorno de Hallvys aos palcos na função de ator, após cerca de uma década se dedicando a outras funções na arte. A peça já esteve em São Paulo em maio de 2025 e retorna para mais duas noites em julho.
 
O sucesso de “A Última Carta” foi tamanho que a produtora responsável, RH Soluções Artísticas, decidiu publicar a versão literária da peça. O livro foi publicado em meado de maio deste ano e conta com alguns detalhes específicos sobre os constrangimentos e embates vividos por Fonseca.
 
“Um dos pontos altos é a intragável Dona Virgínia, uma das vizinhas de Fonseca. A plateia se diverte com ela por ser uma senhora de comportamento insuportável, sem filtro e com total falta de bom senso. Sempre há pessoas do público que falam da Dona Virgínia como se a conhecessem. De alguma forma a peça familiariza e envolve porque aborda temas cotidianos e universais”, declara Hallvys.
 
O espetáculo está programado a retornar ao sul do Brasil ainda este ano, após cumprir toda a agenda programada para São Paulo. Duas noites de oportunidade para rir de forma leve, descontraída e reflexiva.
 
SERVIÇO


A Última Carta – 11 e 12 de julho, às 20 horas. Local: Teatro Ribalta. Direção de cena e fotografia: Maycon Lendel. Elenco: Rodrigo Hallvys. Figurino: Doracineia Feijolo. Trilha Sonora: Sérgio Bentes. Imprensa: Cenário Mídia. Realização: Grupo Cênico Estudarte. Produção: RH Soluções Artísticas. Classificação: 14 anos. Ingressos: R$60 (inteira) e R$30 (meia).

Igor Sales lança hit “Jô da Ilha” com MC Mari em grande estilo

0

Na última sexta-feira, dia 27 de junho, o cantor Igor Salles lançou nas plataformas musicais o seu novo single “Jô da Ilha”, uma parceria de peso com a funkeira MC Mari. A faixa, chega acompanhada de um videoclipe cinematográfico, gravado em uma deslumbrante marina em São Bernardo do Campo, no ABC Paulista.

Igor Sales, que antes era conhecido somente como compositor, hoje vem ganhando destaque também como cantor. A primeira música gravada pelo artista foi Toda Naturalzinha, que é uma mistura de funk com arrocha, onde contou com a participação do cantor baiano Vinny Nogueira e do cantor e beatmaker carioca Odre.

A colaboração entre Igor Sales e MC Mari marca um encontro de estilos e promete conquistar o público com seu refrão contagiante. “Jô da Ilha” é uma daquelas músicas feitas para embalar o verão, mesmo fora de época — trazendo energia, sensualidade e uma produção de alto nível.

O videoclipe, gravado em um cenário paradisíaco à beira da represa Billings, aposta em elementos visuais que remetem a festas exclusivas e paisagens de tirar o fôlego. Motos aquáticas, pôr do sol, dança e figurinos vibrantes ajudam a contar a história da música.

 Em entrevista, Igor Sales destacou o entusiasmo com o projeto: “Esse trabalho tem uma energia diferente. Trabalhar com a Mari foi incrível, ela trouxe uma potência vocal e uma presença que combinou perfeitamente com a proposta da música. A ideia era transmitir uma vibe leve, divertida e com muito alto astral. O clipe ficou lindo e tenho certeza que o público vai curtir.”

MC Mari, conhecida por sucessos que dominam as pistas e os streamings, também celebrou a parceria:  “‘Jô da Ilha’ tem tudo pra virar hit. A música é quente, gostosa de ouvir e dançar. Foi um prazer me dividir com o Igor, que é super talentoso. O clipe ficou chique e ousado, do jeito que eu gosto!”

O single já está disponível nas principais plataformas digitais, e o clipe no YouTube. Fãs de música pop, funk e brasilidade já podem preparar os fones de ouvido e o coração: vem hit por aí! ASSISTA AQUI!